UM PORTO SEGURO

Quem não gosta de vez em quando ver aquele filminho água com açúcar, para relaxar?

Esse é mais um filme do escritor Nicholas Sparks que vem se consagrando em dramas românticos, desde o lançamento do filme “Diário de uma paixão”, que conquistou tanto adolescentes quanto adultos e comoveu muitas pessoas, por possuir uma trama envolvente e comovente, assim como a história de “Querido John” e “A última música”.

Nada muito diferente, do que ele vem tentando mostrar em todos os seus filmes: casais com histórias completamente diferentes unidos pelo destino.

Nessa trama, Katie (Julianne Hough) vai morar em uma cidade pequena na Carolina do Norte, fugindo da sua realidade. Durante o filme, não sabemos o que realmente fez essa jovem sair fugida de Boston para ir morar em lugar tão calmo. Nesta nova vida, ela encontra Alex (Josh Duhamel),  um viúvo, com dois filhos pequenos, tentando achar uma razão para voltar a viver sem lembranças ruins. Ela, também conhece Jo, sua vizinha, que se mostra uma verdadeira amiga, mas que também esconde algum segredo.

Todos da cidade a acolhem, mesmo sem saber de seu passado e nunca a questionam, porém é inevitável que sua verdadeira identidade comece a vir à tona, quando ela menos imagina. Digamos que o final não muito surpreendente, mas sabe como passar uma lição de amor e esperança.

O cenário do filme no traz àquela sensação de paz e tranquilidade, com uma paisagem de lagos e praias, que se relaciona muito bem com o enredo do filme. A atriz que ainda é novata na sétima arte teve um pouco mais de reconhecimento pela sua atuação no filme “Rock of Ages”, distante de um estrelato, mas que encarna muito bem a personagem.

Vale a pena tirar uma horinhas de descontração e curtir o longa!

Título Original: Safe Heaven
Gênero: Drama
Direção: Lasse Hallström
Roteiro: Dana Stevens, Leslie Bohem
Produção: Marty Bowen, Nicholas Sparks, Ryan Kavanaugh, Wyck Godfrey
Fotografia: Terry Stacey
Trilha Sonora: Deborah Lurie
Duração: 115 min.
Ano: 2013

AS NEVES DO KILIMANJARO (2011)

       O filme começa com uma situação triste e embaraçosa para Michel, um líder sindical e operário francês, e seu cunhado Raoul. Ambos tem de fazer um sorteio forçado de vinte nomes que serão demitidos, devido à uma crise da empresa. 
     Logo na primeira visão do filme, vemos um personagem central humano e extremamente honesto, na figura de Michel, devido ao fato de ter colocado o seu nome na caixa do sorteio e perdendo assim o seu emprego, mesmo tendo condições para não fazê-lo, o que até gera uma repreensão por parte de Raoul.
     Desempregado e sem condições financeiras, Michel é casado com Marie-Claire, uma simples faxineira, que tem um sonho: conhecer o Kilimanjaro.
     Na festa de 30 anos de casados, seus filhos e amigos lhes dão de presente uma quantia em dinheiro e 2 passagens para a sonhada passagem para uma excursão para que ambos tenham a oportunidade de conhecer o maior monte da África. 
     Porém em uma noite de confraternização entre Michel, Marie-Claire, Raoul e sua esposa Denise, antes da viagem, a casa é invadida e os presentes recebidos na festa roubados.
     Não demora muito para se descobrir que o ladrão era um operário, Christopher, que acabara de ser demitido por Michel, mas que o acusa de ser responsável pelo desespero de seu ato e pela sua prisão. 
      A reclusão de Christopher acarreta no seu divórcio e no abandono, por parte de sua mulher, de seus dois filhos, Jules e Martin.
      O remorso começa a pesar sobre a cabeça de Michel e Marie-Claire. Como agirão diante da situação da qual se sentem mais culpados do que vítimas? Seriam eles os reais responsáveis pelos atos alheios? Qual a situação das crianças que ficaram à deriva na vida? O que pensam os dois filhos do casal e os parentes sobre tudo isso?
      Um filme pouco dinâmico, mas uma obra de arte, com uma mensagem humanitária impressionante e que faz qualquer pessoa discutir o que faria diante da ação que se apresenta, "As Neves do Kilimanjaro" é uma adaptação do conto "Os Pobres" de Victor Hugo.
      Inspire-se para assistir e saia renovado para discutir suas questões.

      Data de Estreia: 6 de Abril de 2012 (Disponível em DVD e Bluray)
      Título Original: "Les neiges du Kilimandjaro"
      Direção: Robert Guédiguian
      Elenco: Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan 
      Gênero: Drama
      Nacionalidade: França

O MESTRE (2012)

       "O Mestre", como a maioria dos filmes do diretor Paul Thomas Anderson ("Magnólia", "Sangue Negro"), é um filme difícil e cheio de citações e metáforas com a realidade das diversas situações e relações humanas atuais, apesar de o filme se passar no ano de 1950.

       A história nos leva à uma época pós Segunda Guerra Mundial e, nos conta o drama de um veterano naval, Fredie Quell (Joaquim Phoenix), que passa ao telespectador a imagem de um rapaz mentalmente perturbado e com necessidades de ajudas psíquicas, mentais e físicas.

       Em uma certa noite, Freddie oferece uma dose de bebida envenenada a um certo marinheiro e se esconde em um navio, onde está sendo realizado um evento de uma nova seita chamada: "The Cause" ("A Causa"), que tem como líder o carismático e manipulador Lancaster Dodd (Phillip Seymour Hoffman) que, com seu poder de oratória e percepção de fragilidade de seus seguidores, mostra um grande poder de convencimento.

       Com a ajuda de sua esposa Peggy Dodd (Ammy Adams), que também atua de uma forma incisiva sobre os seguidores desconfiados sobre os poderes de seu marido sobre a mente de seus fiéis, a seita de Lancaster vai se sustentando e conseguindo resistir às críticas e oposições à seus métodos pouco convencionais de "cura".

      Uma crítica à mistura de cientologia, hipnotismo, psiquiatria arcaica e convencimento humano pela repetição de palavras, principalmente quando esses estão em situações de desespero, o filme vai se tornando difícil e entrando em uma situação comum à filmes polêmicos de: ame-o ou deixe-o.

      Não se pode negar a inteligência do diretor, principalmente quando se quer gerar polêmica com assuntos ditos difíceis e nebulosos. Mas também não há como negar sua capacidade incrível de fazer seus atores darem verdadeiros shows em tela. Aqui o trio central, Joaquim Phoenix; Philip Seymour Hoffman e Ammy Adams, angariaram indicações ao Oscar por suas magistrais atuações. Assim como havia ocorrido com Juliane Moore e Burt Reynolds em "Boogie Nights" de 1997; Tom Cruise em "Magnólia" de 1999; e o penúltimo Oscar de Daniel Day-Lewis em "Sangue Negro" de 2007.

      Se você é daquelas pessoas que gostam de argumentar o enredo de um filme e compartilha da ideia que o bom filme é aquele que passa uma mensagem que te incomoda e com ótimas atuações. Não deixe de passar por "O Mestre".

        Data de Estreia: 25 de Janeiro 2013 (Disponível em DVD e Bluray)

        Título Original: "The Master"

        Direção: Paul Thomas Anderson

        Elenco: Joaquim Phoenix, Philip Seymour Hoffman, Ammy Adams, Laura Dern

        Gênero: Drama

        Nacionalidade: EUA

  

RUBY SPARKS - A NAMORADA PERFEITA (2012)

     
   

Uma pequena pérola, dirigido pela dupla do premiado "Pequena Miss Sunshine" e escrito de forma brilhante pela atriz Zoe Kazan, que também dá vida à personagem principal, "Ruby Sparks - A Namorada Perfeita" faz com que embarquemos nas angústias de Calvin (Paul Dano), um jovem escritor com um relativo sucesso, mas que sofre com a busca de um relacionamento perfeito. 

Depois de algumas sessões de psicanálise, Calvin é aconselhado e desafiado a escrever sobre o assunto, como forma de tratamento e para quebrar o bloqueio de escrever um livro novamente.

Aceito o "desafio", Calvin resolve tornar em obra literária uma moça, Ruby Sparks, que lhe aparece em sonho e, consequentemente parece perfeita em todos os sentidos. À partir disso ele só não contava com um fato totalmente inusitado: a mulher de seu sonhos se materializa.

     Com uma premissa interessante do que seria uma pessoa perfeita para alguém em seu imaginário e o que essa é realmente no seu dia a dia, o filme vai nos conduzindo a pensar, junto com as angústias do escritor e as atitudes que ele cria para sua namorada dos sonhos.

     Um filme leve e de linguagem fácil e direta, ainda conta com algumas participações interessantes como: Annette Bening e Antonio Banderas, nos papéis de mãe e padrasto do personagem central.

       Lançamento: 12 de Outubro de 2012 nos cinemas ( já em DVD e Bluray)  

       Título Original: "Ruby Sparks"        

       Direção: Jonathan Dayton,Valerie Faris                   

       Elenco: Paul Dano, Zoe Kazan, Annette Bening           

       Gênero: Comédia/Fantasia/Romance             

       Nacionalidade: EUA   

MAMA

Nos dias de hoje, esperamos por um filme de terror que cause arrepios, que faça de verdade o telespectador ficar incomodado como antigamente. Sabemos que depois de muitas obras cada uma com sua peculariedade, fica difícil fazer o novo sem apelar. Faz tempo que o que realmente nos surpreende ou causa algum impacto está extinto das telonas, porém alguns longas como “Mama” chamam atenção por seu enredo diferenciado. Eu, fanática que sou pelo gênero, não posso falar que levei grandes sustos, mas gostei da forma como a história foi desenvolvida.

O filme começa com um homem que entra em pânico, quando se vê em uma situação econômica irreversível. Alucinado, ele mata sua esposa e sequestra suas duas filhas pequenas, uma de 3 anos e outra a de 1 ano. Durante o sequestro, ele acaba batendo o carro e leva suas duas filhas para uma cabana abandonada, com a intenção de matar as duas e depois se suicidar. Misteriosamente antes de conseguir executar os crimes, ele desaparece deixando as meninas sozinhas.

Após cinco anos do acontecido, o tio das meninas, Lucas, que nunca desistira de procurar as garotas, como se fosse um milagre, as encontra. Entretanto, agora as doces crianças estão ariscas e com um instinto primitivo.Elas, então são levadas para morar com o seu tio e sua mulher. A mais velha por ainda entender algumas coisas, é submetida a sessões de hipnose , aonde revela ter sido criada pela "Mama", personagem ainda não revelada na história. No início, ela parece ser algo imaginário presente na cabeça das crianças assustadas. Ninguém consegue acreditar nas meninas, após elas viverem tanto tempo isoladas, até que coisas inesperadas começam a perturbar à todos e faz com que uma investigação sobre quem vivera na cabana é iniciada, revelando uma história assustadora e intrigante.

Lançamento: 5 de abril de 2013 (1h 40min) 

Direção: Andres Muschietti

Elenco:  Jessica Chastain, Nikolaj Coster-Waldau, Megan Charpentier mais

Gênero:  Terror

Nacionalidade: Espanha , Canadá

SOMOS TÃO JOVENS

O que falar da cinebiografia de um ícone que revolucionou o rock nacional? Com sua revolta e também com seus ideais, do punk rock a um rock um pouco menos pesado, ele conquistou gerações até os dias de hoje. O longa “Somos tão jovens” conta a história de Renato Manfredini Jr. ou mais conhecido como Renato Russo.

A trama começa com Renato já adolescente, em um período que ele é obrigado a ficar de cama por 6 meses de repouso, devido à uma doença que ele possui nos ossos.  Entediado, como ele mesmo dizia, ele encontra seu dom através de leituras sobre o que era o punk rock na década de 70 no exterior.

A partir daí ele decide que não nasceu para ser apenas um professor de inglês, mas sim para mostrar que o Brasil precisava de uma cultura musical diferente. Iniciando sua carreira no extinto “Aborto Elétrico”, Renato começa a compor músicas e aparecer na mídia de Brasília. Apesar de nem sempre concordar com todos ao seu redor, ele tinha seus fãs e amigos inseparáveis e assim Renato Russo acabou formando sua própria “Legião”, que até hoje é reconhecida por todos, levando músicas que retratam a realidade.

Apesar de um pouco superficial, o filme mostra com clareza o que foi o Rock Brasília e como muitos ícones nacionais como Hebert Viana, Dinho Ouro Preto, Flávio Lemos, entre outros ficaram consagrados e até hoje fazem sucesso. Vale elogiar o elenco que encarnou os personagens, tornando o longa mais real e divertido de se assistir. Para quem não conhece a “Legião Urbana”, o filme é pouco explicativo, já para aqueles que são fãs, com certeza se emocionarão, junto com trilha sonora da banda de fundo.  

Ótima atuação do ator principal Thiago Mendonça que sem dúvidas soube como mostrar para o Brasil quem foi o Renato Russo em sua personalidade. 

Lançamento: 3 de maio de 2013 (1h 44min) 

Direção: Antonio Carlos da Fontoura

Elenco:  Thiago Mendonça, Laila Zaid, Bruno Torres mais

Gênero:  Drama , Biografia

Nacionalidade: Brasil

NOW IS GOOD

Tessa é uma adolescente, que sofre de leucemia em estágio terminal e cansada de sofrer com os efeitos colaterais de seu tratamento, decide interromper o mesmo, e passa a viver cada momento intensamente, pois sabe que não tem muito tempo de vida. Determinada com sua decisão, ela prepara uma lista de coisas para fazer antes de morrer. Porém nessa lista, não estava escrito e tão pouco previsto se apaixonar.

Adam, um rapaz que acabara de perder seu pai, está psicologicamente abatido, se muda para casa vizinha de Tessa. Logo à primeira vista, ele sente uma atração pela jovem. Ambos começam uma amizade e a cada dia aprendem uma forma diferente de se relacionar.

O filme, além de um romance, nos faz refletir por meio da coragem de uma adolescente, que sabe que não poderá viver muitas coisas que meninas da sua idade vivem, tem de lidar com seus pais separados, aonde sua mãe nem sequer sabe o quão grave é sua doença e seu pai neurótico a procura da cura. Tessa se mostra forte, pois apesar da sua condição a trama retrata bem que ela não sente medo da morte e sim de não poder realizar seus sonhos a tempo.

Com um enredo bom, mas pouco aprofundado, o filme mostra pessoas frias, com certo pavor de demonstrar algum sentimento. Atuações medianas, sem muitos destaques, diria que um filme água com açúcar com momentos de drama. 

Lançamento:  2012 (1h 43min) 

Direção: Ol Parker

Elenco:  Dakota Fanning, Jeremy Irvine, Paddy Considine mais

Gênero: Drama

Nacionalidade: Reino Unido