quarta-feira, 23 de março de 2011

Não me abandone jamais


É estranho pensar que crianças nascem destinadas a terem uma vida que não escolheram. Em uma escola da Inglaterra, a história de 3 amigos, Ruth, Kath e Tommy começa em uma espécie de orfanato cujo ninguém sabe o que exatamente está predestinado às crianças. Ao decorrer do filme isso é revelado, porém perde a graça se eu contar aqui, mesmo que esse segredo sejá contado com meia hora de filme, ou em qualquer outra sinopse banal.
O que me faz escrever sobre esta obra aqui, é como a personagem de Kath, interpretada pela Carey Mulligan, que está espetacular na obra, nos transmite a ideia de não sabermos realmente o que se deve esperar do mundo e de como as pessoas vivem sem saber como é a vida de outra maneira.
Kath não conhece outra maneira de ser, assim como Ruth, Keira Knightley , porém Ruth ainda tem alguma esperança de descobrir, ou alterar o rumo da sua vida. Tommy formula teorias, mas também vive a vida de suas amigas e com o passar dos anos eles aceitam uma situação sem ao menos questionar o porquê desta, e deixa nós telespectadores apreensivos para ver o que realmente importa, se é ser feliz assim e aceitar o que sempre disseram para eles, ou ir em busca de outra coisa, álias leitor esta é uma maneira que eu vi a obra, ou refleti sobre ela. Entretanto o que vemos neste longa são cenas com fotografias belas e atores que estão mostrando uma frieza e pouco sentimento envolvente, mas que mexem conosco.
Baseado no livro de Kazuo Ishiguro, o que será que ele quis dizer com pensamento progressista?

Título no Brasil: Não Me Abandone Jamais
Título Original: Never Let Me Go
País de Origem: Reino Unido / EUA
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 103 minutos
Ano de Lançamento: 2010
Estréia no Brasil: 18/03/2011
Site Oficial:
Estúdio/Distrib.: Fox Filmes
Direção: Mark Romanek

Elenco
Carey Mulligan ... Kathy
Andrew Garfield ... Tommy

terça-feira, 8 de março de 2011

CISNE NEGRO


      Nina, é uma bailarina doce e dedicada que tem como o sonho interpretar a personagem principal da obra "O lago dos cisnes". Para isso, ela se esforça para ser a escolhida a rainha dos cisnes dentre tantas boas bailarinas da escola de Julliard em NY. 

    "O lago dos Cines" é um balé dramático em quatro atos do compositor russo Tchaikovsky. A obra retrata a história de um príncipe que é enfeitiçado pela beleza de cisnes brancos. Porém o seu amor tem uma interrupção de um cisne negro, que representa o mal.
    A doce bailarina agora tem de interpretar uma pessoa que ela não é. Com um professor exigente Thomas, ela se sente desafiada a transformar sua personalidade para dançar livremente e impressionar á todos como o cruel cisne negro.


     No decorrer da história a música vai nos contagiando e esta é essencial para nos transmitir os sentimentos do filme que é extremamente envolvente.  Nina sofre transformações em sua personalidade devido a pressão de seu professor, de sua mãe e de todas que queriam estar em seu lugar. Ela sente uma necessidade de ser perfeita e capacitada para o papel e isso, começa a causar alguns distúrbios na jovem. Para ir mais além só assistindo, o filme que conta com a trilha sonora clássica belíssima e agoniante ao mesmo tempo. Esta é uma obra que provoca diversos sentimentos ao telespectador levando-o até ao incômodo com as cenas fortes e inexplicáveis à primeira vista. 

     Eu, apaixonada por dança que sou me comovi com todo o esforço que a atriz dedicou ao papel. O longa conta com uma performance de Ballet impecável e simplesmente maravilhosa aos olhos do telespectador. A atuação de Natalie Portman mostra claramente, o porquê  ela mereceu ganhar a estatueta do Oscar de 2011.Estou enfeitiçada e um pouco aterrorizada , com o rumo que a história toma e como um sonho de perfeição, pode se tornar o pesadelo quando se busca ser a melhor.

    Recomendo o filme e também alerto para não assistir apenas por assistir, mas tentar estar na situação para que a obra te toque e faça você acreditar que o cinema cada vez mais nos traz uma surrealidade inovadora.

Título original: (Black Swan)
Lançamento: 2010 (EUA)
Direção:Darren Aronofsky
Atores:Natalie Portman, Mila Kunis, Winona Ryder, Vincent Cassel.
Duração: 103 min
Gênero: Suspense


domingo, 6 de março de 2011

127 HORAS


Digamos que fugindo um pouco do tradicional, "127 horas" veio como um filme inovador para ganhar a estatueta. Mesmo não ganhando o Oscar, é um filme que eu recomendo. De início acreditei que iria ver um filme agonizante do estilo de "Enterrado Vivo" com Ryan Reynolds, mas com o decorrer da história, onde o personagem principal fica preso em um buraco no Canyon e para sair ele precisa tirar seu braço que está preso por uma rocha.
A história real de Aron Ralston, nos mostra como podemos passar por momentos difíceis sem preder a vontade de viver.
Sempre como coadjuvante James Franco, pode neste filme mostrar que é um grande ator e está próximo de mais uma indicação e até mesmo ao prêmio mais concorrido da Academia de Cinema. O ator superou todos sesus papéis e fez deste longa uma histótia de vida para ser repassada á todos aqueles que não apreciam a vida que tem. Digamos que não é porque sofremos um trauma que temos de abandonar tudo o que realmente nos faz feliz! Temos que seguir adiante e levar cada obstáculo como um aprendizado.
título original: (127 Hours)
lançamento: 2010 (Reino Unido, EUA)
direção:Danny Boyle
atores:James Franco, Lizzy Caplan, Treat Williams, Kate Burton.
duração: 93 min
gênero: Drama
status: Em cartaz

quinta-feira, 24 de fevereiro de 2011

Morte e vida de Charlie St. Cloud


Fui surpreendida, hoje queria ver um filme a lá sessão da tarde, então me deparei com este. Logo de início já fiquei maravilhada da maneira como Zac Efron evoluiu na sua carreira. Nada contra quem gosta de "High School Music", afinal sou do tempo de BSB.
Mas convenhamos que o galã juvenil se superou.
Em uma história comovente e cheia e surpresas, a obra nos mostra que dar valor à vida, à família podem além de nos dar uma segunda chance de fazer a diferença, fazer com que nós tenhamos uma razão para viver e que devemos acima e tudo dar valor a pequenas coisas da vida, à sinais que Deus nos manda. Não podemo nos prender aos amados que partiram, mas podemos manter uma ligação para que um dia isso salve nossas vidas. Você leitor deve estar se perguntando agora, o que essa que lhe escreve quer dizer com tudo isso? Ma só vendo "Morte e vida de Charlie St. Cloud", você entenderá o que quero dizer. A participação breve de Ray Liota também faz o elenco ganhar um pouco de credibilidade e conquistar o público de todas as idades.
E mais uma vez o amor pode nos ajudar a voltar a realidade.
  • Título no Brasil: A Morte e Vida de Charlie
    Título Original: Charlie St. Cloud
    País de Origem: EUA / Canadá
    Gênero: Drama / Romance
    Classificação etária: 12 anos
    Tempo de Duração: 99 minutos
    Ano de Lançamento: 2010
    Estréia no Brasil: 14/01/2011
    Site Oficial:
    Estúdio/Distrib.: Universal Pictures
    Direção: Burr Steers

  • Elenco
    Zac Efron ... Charlie St. Cloud
    Charlie Tahan ... Sam
    St. Cloud

quinta-feira, 17 de fevereiro de 2011

Amor a distância


Sim, é uma comédia romântica bem clichê, mas tenho de confessar como uma eterna apaixonada que vale a pena assistir. Alguns podem achar sem sal, mais uma vez o amor em jogo. Porém esse filme me mostrou o outro lado, o lado da realidade. Será que é fácil amar uma pessoa mesmo ela morando milhas de distância? Será que alguém largaria seu emprego, sua vida para se dedicar a um grande amor?
Essas são questões que pairam sobre esse romance com uma pitada de comédia. O filme retrata que quando conhecemos alguém não devemos ter o medo do amanhã, não devemos ter o medo do passado da outra pessoa, pois ela é quem faz você feliz no momento. Podemos cruzar a esquina e trombar com o amor da nossa vida, como podemos esperar, esperar e esperar.
Confesso que mesmo o filme mostrando o que já esperamos que aconteça, em alguns momentos surge aquela angústia de será que vai dar certo? Mas acredito que se pensarmos demais e agirmos de menos, podemos não viver um intenso amor como o do casal em questão.
Você mulher pode já pegar aquele brigadeiro de colher, sentar no sofá e se deliciar com esse Blockbuster que com certeza te encantará também.

  • Título no Brasil: Amor à Distância
    Título Original: Going the Distance
    País de Origem: EUA
    Gênero: Comédia / Romance
    Ano de Lançamento: 2010
    Estréia no Brasil: 10/09/2010
    Site Oficial:
    Estúdio/Distrib.: Warner Bros.
    Direção: Nanette Burstein

  • Elenco
    Drew Barrymore ... Erin
    Justin Long ... Garrett

quarta-feira, 16 de fevereiro de 2011

INVERNO DA ALMA


Esse filme, começa com um dilema. Não sabemos de onde é esta família, porque essa menina tão jovem tem que cuidar de 2 irmãos e uma mãe doente. Estamos no ano de 2011 e deparamos com cenas de miséria, abandono, mas também de união. É estranho vermos cenas como esta na sétima arte e não ficarmos comovidos com algo que parece tão distante da nossa realidade. Vivemos esperando uma chance, um dia diferente, mas e quem não pode contar com isso? Pode contar apenas com alguns vizinhos, mas saiba que depois terá de dar algo em troca.

Com a missão de achar seu pai que estava preso e financiou sua condicional botando todos seus bens em jogo, Ree Dolly vai à procura desesperadamente de algo que possa salvar sua família e muitas coisas são reveladas no pequeno vilarejo.


Recomendo o filme e saibam que atriz está cocnorrendo ao Oscar de melhor atriz e ator que faz o papel de su tio no filme dica na espera da estatueta, como melhor ator coadjuvante.
Pegue a pipoca e veja agora um filme cult que vale a pena.

Título original:
(Winter´s Bone)

lançamento: 2010 (EUA)
direção:Debra Granik
atores:Jennifer Lawrence, Isaiah Stone, Ashlee Thompson, Valerie Richards.
duração: 100 min
gênero: Drama
status: Em cartaz

domingo, 29 de agosto de 2010

O segredo de seus olhos


Dessa vez a Argentina mandou muito melhor que nós. Prêmio de melhor filme estrangeiro merecidamente. É pra poucos criar um romance policial e juntamente um suspense que te prende atenção do ínicio ao fim. Não é necessário apenas estórias realistas das favelas do Rio, nem de sexo explicíto em comédias ou romances de Nelson Rodrigues, o que vemos nesta obra é um talento de criar um roteiro nada americanizado e totalmente intrigante ao espectador, e de cenário a cidade de Buenos Aires.

Após um brutal assassinato, antecedido por um estupro à uma jovem, um funcionário público junto ao seu parceiro tenta desvendar o caso. Com o apoio de sua chefe geral, uma advogada, recém formada e com habilidades jurídicas notáveis, eles procuram provas e assim vão desvendando tal caso. O funcionário Benjamin Espósito vê o caso como uma obrigação em sua vida, após conhcer o viúvo da jovem e escutar dele palavras de uma amor puro que foi interrompido, por um delinquente desconhecido. A busca envolve mais que um caso, mas sim uma relação de amizades entre Espósito e seu companheiro Sandoval e um amor não revelado entre Espósito e sua chefe, Irene.

Quem será o assassino que a sangue frio, matou aà jovem e sem nenhum arrependimento sumiu? Qual a reação ao se perder um amor de toda uma vida de uma forma sem escrúpulos?
Como é o sentimento de não poder prender alguém sem provas? E mais como é ser impotente à um governo que não pensa no sentimento das pessoas, mas só em passar por cima de autoridades para se sentir poderoso?
Com certeza essas questões são abordadas em um filme, com um toque pesado de investigação e cores intensas nas imagens transmitindo uma relação próxima ao espectador e para não perder o toque de romance e paixão, que o filme não deixa de abordar um minuto sequer.


Baseado no livro de mesmo nome a sétima arte segue o estilo Hitchcock, com mais intensidade.
As atuações são inquestionáveis e vale ressaltar que a história vai e volta no tempo, sendo assim a maquiagem dos atores, que nem é notada, pois é mostrada de um jeito sutil, faz com que 25 anos vão e voltem e nós somos incapazes de notar qualquer defeito.

Gênero: Crime, Drama e Suspense
Duração:
127 min.
Origem:
Argentina e Espanha
Estréia
26 de Fevereiro de 2010
Direção:
Juan José Campanella
Roteiro:
Juan José Campanella e Eduardo Sacheri
Distribuidora: Europa Filmes
Censura:
16 anos
Ano:
2009

SUPREMA

Olá Pessoal! Não sou aquelas feministas extremas, que vão ás ruas lutarem por tudo que nos é de direito, mas tenho fortes convicções sobre...